也许外貌有天意吧，但也不是纯粹的完美，身高啊气质还有五官，但演戏方面，他还真是比他条件好的人要努力更多
转那篇文章，如果看过国超的扯，看过他黄毛时候的样子，只能感叹太努力了
对于任嘉伦的演技如何，大家有目共睹，这里也不再赘述。最经典的评价莫过于《大唐荣耀》时期的：“别人演是王爷很生气，他演就是王爷乍见之下，怒不可遏，惊愕之余，力持镇定，怒极反笑，计上心来，眼中闪过一道寒光，一个镜头演五个形容词。”
总结一下这段话的大意，其实也是我觉得任嘉伦演戏中的一大特点——他演戏有“丰肌感”。都说他演戏有“眼技”，微表情丰富生动，其实都可见他对角色必是下了一番苦心设计。演员手中的剧本只有规定的大致动作和对话，锦衣编剧也说过剧本不宜写的太详细，要给演员留出表演空间。在日常戏份（无情节推进无爆发点的非重头戏）中说完剧本台词算完成任务，在说台词中融入人物的情境，将台词与角色此时此刻的心情气场结合也算完成任务，任嘉伦选的大概是后者。置于如何加，加多少，是过犹不及还是尚嫌不够，其中的分寸拿捏从最终的成片效果来看，任嘉伦做到的应该是“丰肌”，而不是“削肉”或“增肥”。
有些人喜欢命题作文，有些人喜欢自由发挥，其实我觉得无题是最大的考验，因为从选题开始已分出眼光高下。剧本的发挥空间算是一道自由命题，结合任嘉伦的直播回答来看，看完剧本，在心里和脑海里已经有了陆绎的大体框架，说明他很会抓切入点，知道从哪里开始发挥。常常有人会结合他非科班出身的背景发出疑问：“那他是怎么演的呢？”“演”是一个动词，也是过程，剧中的人物每一帧演技过程最终促成人物的立体塑造，电视剧呈现出的已是结果。我更想说说从成片倒推回去，任嘉伦又是怎么完成这个过程的？
首先从头开始倒推：为什么看完剧本，心里已有角色的大体框架？
也许以大唐时跟导演聊如何饰演李倓为例可以一窥端倪。在分析李倓醉酒的戏份时，他首先切入一点进行把握：即便演醉酒也不是静态的持续状态，而是一个过程。有了这个意识，他把醉酒戏再拆解成三分醉、七分醉、酒醒等的不同时间点进行不同程度的表现，将每个时间点串联起来，即为一个完整有层次的过程。这也是任嘉伦的很多戏份明显能感觉到人物循序渐进发生变化的原因，因为他事先已经进行了精细的拆解再组合。这样在剧组不按情节顺序拍摄的情况下，也不会干扰他的框架和细节设计。
其次框架构建后，如何进行丰肌塑造人物？
框架为骨，表现为肌与肉，将肌能紧密的贴合在骨上，骨肉相连方才算完成塑造。任嘉伦进行设计塑造人物的过程中，往往要调动他独一无二的知识储备，即是他丰富的人生经历。如众所周知的《国超文集》中所说，他的人生经历非常丰富。当过空保、空少、值机员、服务人员、开过服装店、草编店，打过乒乓球、篮球、跳远。他是真吃过苦，接过地气，几个跨度特别大的职业都经历过的人。职业的丰富绝不止体现在履历，更重要的是在每一次选择、更换、放弃、坚持职业的过程中，都会体会到其中伴随而来的心态起伏与苦辣酸甜，心境被不断磨砺与调整，这使得他在寻找自己与角色的契合点时储备十分丰富，可以从生活中来，到生活中去。
而且他在生活中一定是一个有心人，经历不仅是经历便过，他很注意要把内心的东西经历过或者看 到了，自己产生感受并且记下来，（不然也不会有著作《国超文集》与《国超随笔》了……）这样便拥有了一个情感素材库，当他从素材储备中找到与角色的契合点，任嘉伦便可以下笔了。
以上算是理论上塑造，当正是开始进行实践的时候，任嘉伦的方法论也是调动。
我觉得排第一位的是调动热爱和想象力。比如任嘉伦在《青云志》只是出演了一个小角色，但是他想象过他能演其中每一个角色，每一个不分男女，他把里面的女角在家都演了一遍，这不是真喜欢演戏，乐于从琢磨演戏中找到乐趣的人还真做不到。
排第二位是调动学习能力。任嘉伦的学习能力绝对很强，因为他特别会举一反三。在韩国当练习生时要进行表情管理的训练，这样在唱跳时做大幅度的动作也不会被随时怼过来的镜头抓到表情包，对着镜头摆定点pose展示歌曲情绪，是每一个爱豆的自我修养。这也成了大多数爱豆演戏时被诟病的重点，因为太习惯于表情管理，职业性的抓到镜头便注意表情美观，导致演戏也像在表演live，表情无时不美，无时不端着，让观众难以感受到情感传达，也就无法产生共鸣。而任嘉伦则反其道而行之，他举一反三将在韩国训练过的表情管理运用到演戏上，以管理来控制表情的分寸防止用力过猛，同时又不介意、不刻意自己扮丑，将表现歌曲舞蹈情绪移用到了传达人物情绪上，规避掉了表情管理的弊端。
而我个人觉得，爱豆对镜头的那种一瞬间表现出极大魅力的focus能力则被他用在剧海报的拍摄上。我看任嘉伦拍摄的剧集海报的时候经常有种感觉就是他特别会抓人，没有把海报当自己的硬照来拍。不光通过眼神力道来抓，而是全身带着戏来抓来拍，他拍宣传海报有一种非常强大的表现力，一瞬间就能让人感受到人物的戏感，是一种非常用力又不紧绷的吸引力。
第三位与学习能力相辅相成，他不怯于向别人学习。他会在家里把戏都演一遍，录下来发给相识的导演和老演员评价，在片场乐于和老演员聊天，看他们演戏，和他们搭戏。这点我真的佩服，我是做不到这么不怯于和别人请教的。
当然，以上仅仅是他的一些技巧方面的东西，所谓大道至简，任嘉伦演戏只遵循一条方法：心里有了，眼里也就有了。章子怡说过：“嘉伦是相信的。”任嘉伦很相信自己的角色，把自己充分融入其中，演的就是代入角色的本人。歌以咏志，情以抒怀，若只是有感而发，那么一招便是万招，一招可对万变。
心里有眼里就有，是任嘉伦演戏的至理名言
心里有眼里就有，是任嘉伦演戏的至理名言
最后一步倒推在戏中，任嘉伦要在拍戏过程最后一次确定自己抓住角色。
跳出来单部作品来看，其实任嘉伦演戏中有一些东西贯穿始终。上文提到他是一个有心人，所以他能注意到这些东西可能短期看不出影响，但是长期来看与演戏质量息息相关。
他担心没有生活的不停演戏会榨干自己的素材库，会为自己保留生活。并且深知自己的辨识度在于自己的不同。在2017年刚崭露头角之际，他便明白，戏好最要紧。
从他被导演骂“什么演员啊”刺激到花半个月把一场戏12.9页台词倒背如流能看出来，他是一个极有自尊心的人，也就是褒义上的骄傲。因此他有心气，有要求，这些话他不会明确谁出来，但他的访谈中你时不时能感受得到。
演大明1566杨金水的王劲松从不吝啬对嘉伦的评价，他评价嘉伦广平王的演技：出水芙蓉、惊艳四座、前途无量
希望任嘉伦未来真如王劲松老师所说
最后的最后，附上一句王老师对任嘉伦的祝福。我觉得说得特别好：演员，演别人的故事，过自己的生活。正是因为自己是自己人生故事的作者，才能书写尽各个角色的一生。
原文有图：
https://card.weibo.com/article/m/show/id/2309404461697606746399?from=groupmessage&isappinstalled=0【 在 bonbon 的大作中提到: 】
: 老天爷赏饭吃，摊手
: 【 在 iyoui 的大作中提到: 】
: : 本版原来有个帖子，分析演技为啥这么好的
: ....................
- 来自「最水木 for iPhone X」
--
FROM 183.194.159.*