前几天央六电影学院对张译这次的演技的说法，还有这篇：

想了想给张译也写一段。

是这样的，互联网上主流分析演技的方法，都偏向于强冲突情节分析，强调巨大的情绪铺垫面前去抠演员的设计和刻画。

而角色最关键的是整体完整性，而不是片段式。

狂飙里张译的安欣其实非常非常不好演，首先这个角色是丝毫没有爽点的，没有爽点就意味着以明面上的高光戏来收获观众是很难的，很多演员其实看到这种角色以后就不喜欢选了，吃力不讨好。

但是他选了，一个很简单的点，安欣的戏份断断续续的存在于他自己的回忆里，在回忆中间高启强的高光戏很多，但是安欣的情绪是逐渐走下坡。原来孟德海和安长林还在的时候，他还能犟，还能撒娇，还能叛逆，最后他一点一点的强化忍，忍中带着坚持，角色的情绪从最开始的化外到后面的内敛，呼应第一集开头见到指导组的无动于衷。

为什么？因为他已经失望了很多年，他见到了太多人死，太多人走上歧途，他怕一不留神又把无辜的人送上歧路，他的平静之下隐藏着多年情绪的积累。其实当你坚持了一件事20年，你也会累的，虽然原则不能变，但并不意味着人的情绪一直是延续性的。

39集狂飙，张译的安欣在每一集里的状态，你都可以对应到他具体的时期。整个划分问孟德海安长林还在的初期，他还有冲劲，到两人离开，师傅死后，他的坚持和外界格格不入，但是他没放弃，到李响死后面对同事的眼光，他调离了另一个部门，在得知陆寒死后又是不一样的。

安欣的角色是完整的，张译的本事并不只是局限在那个警戒线的细节设计里。一个演员真正的实力，是在不知道后期导演和剪辑的叙事基础上，能够保证角色的完整性。

狂飙其实有两种剪辑方式，现在的剪辑方式是倒叙，以安欣的视角插入，把指导组提前，再倒回到20年前开始讲；其实剪辑为正序也可以，但是指导组的存在感就削弱了，一直等到最后才出场，“必须要打黑拔伞”的核心主题不能强化，从一开始就点题，是必须要把指导组提前的作用。

所以，不管什么样的叙事视角，这个讲述的过程都是按照年份断开的，在这中间保证角色的人物完整性，情绪上下衔接到位，这才是一个演员对于角色塑造最见功力的地方。

评价演技，其实核心的标准是：角色完整度。从剧本到成片，演员完成了多少，传递给了观众多少。不是一场戏论演技，演员表演贡献的是角色，不是表演课。

PS：安欣身上最大的点就在于外界所有的变化，强加在他身上是遇到反弹的。当所有人都默认为高启强崛起理所应当，附庸高启强非常正常的时候，安欣一个人在逆水而行。
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修改:dykiamy FROM 219.142.145.*
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有么，我前两天在B站的看狂飙学演技，高启盛高启强小龙小虎安欣孟钰的，4个片段演技点评，其中一段就是安孟感情戏
【 在 cre 的大作中提到: 】
: 另外，安欣的感情对手戏，强凹忸怩做作当有趣，小品式表演
: 发自「今日水木 on iPad Air 4Gen」
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